viernes, 13 de enero de 2017

Tras el fin hay un comienzo

Hoy voy a hablar de las mediaciones culturales en las artes una asignatura muy diferente a lo que estoy acostumbrado a dar en mi carrera (comunicación audiovisual). No soy muy amante del arte que es lo que al principio de la asignatura pensaba que se iba a centrar la materia pero ha ido más allá. Cuando hablamos de mediación nos referimos a un arbitraje y en este caso hemos arbitrado con las diferentes culturas dentro de las artes.
En mi caso, y como bien reflejó nuestro profesor al principio de la asignatura, me ha servido ya no solo para aprender sobre arte, si no para aprender a pensar, aprender a reflexionar sobre las cosas y a saber exponer razonadamente nuestras ideas a través de la palabra.

Foto de Google
Como vemos en la imagen es muy importante saber contar las cosas ya que la motivación por hacer algo que nos cuesta es muy importante para poder alcanzar el propósito que queremos. Si consigues involucrar a la gente con aquello que deseas transmitir va a ser mucho más fácil que el público que quieres captar se abra mucho más. Estas palabras de Benjamin Franklin me hacen reflexionar sobre esta asignatura ya que nuestro profesor ha conseguido (en mi caso) hacer que me involucre en temas que no pensaba que podían llegar a interesarme nunca y ya no ha sido por el contenido de la materia si no por la forma en la que se hace.


Como dice Pierre Bourdieu “El objetivo de mi trabajo es mostrar que la cultura y la educación no son simples pasatiempos o influencias menores”. ¿Qué quiere decir Bourdieu con esto? En mi opinión lo que quiere dar a entender es que no podemos abandonar el estudio de nuestra cultura. Si no queremos que desaparezca debemos aprender a involucrarnos con estas cosas que ya a veces pensamos que estamos demasiado ocupados como para parar un momento a pensar simplemente que ha sido aquello que nuestros antepasados han querido dejarnos.

viernes, 9 de diciembre de 2016

Comic, compañero de viaje

Mucha gente antes de empezar a leer algún comic se para a pensar si éste será o no demasiado infantil. Pero también tenemos que saber que aunque sea a muy baja escala la industria de los comics sigue sobreviviendo gracias a muchos lectores que consiguen sumergirse en las historias que nos quieren contar.

Si empezamos a hablar de Timely Comics mucha gente no sabrá de que estamos hablando ya que esta editorial empezó con este nombre pero pronto cambió para darse a conocer como la famosa Marvel Worldwide, Inc.

En mi opinión creo que Marvel peca de idealizar mucho a sus personajes ya que marcar un referente para recaudar en taquilla es una buena idea pero creo que a la gente también le puede interesar cosas nuevas. Con esto me refiero a que muchos de los personajes de Marvel son los típicos tipos duros que van a salvar el mundo y que al final consiguen hacerlo y no solo eso si no que también salvan a la  chica de la cual llevan enamorados mucho tiempo. Por ejemplo tenemos el caso de Spiderman que a lo mejor no es un tipo tan duro pero el fin es el mismo, Batman que es más de lo mismo o Deadpool del cual voy a hablar ahora.



Viñeta Deadpool

Wade Winston Wilson es el nombre del conocido Deadpool. Este personaje vive una serie de desgracias en su niñez ya que pierde a sus padres y decide estar en constante movimiento viajando por todo el país y cambiando de identidad. Wade decide ganarse la vida como mercenario (ya tenemos al tipo duro de Marvel). Un poco más a delante le diagnostican cáncer y se mete en un experimento para curárselo. Este experimento lo que ha hecho con Deadpool fue convertirlo en un ser casi inmortal. Pero ¿qué es lo que más nos gusta de Deadpool?, sin lugar a duda lo que más me gusta de este personaje es su sentido del humor en todo momento ya que cualquier situación es buena para un vacile o una broma.

Al fin y al cabo Marvel lo que quiere es sacar beneficio de sus cómics por lo tanto se va a centrar en los estereotipos que hoy en día busca mucha gente. 
Los personajes que crea son todos muy similares y les va a añadiendo pequeños matices que los diferencian a parte obviamente de su físico. 



viernes, 25 de noviembre de 2016

Sentimiento arquitectónico

Para hablar de espacio arquitectónico debemos comprender para qué está concebido y qué quiere lograr el arquitecto con la creación de este espacio.
Desde mi punto de vista el sentimiento arquitectónico es aquel que es capaz de remover nuestros sentimientos al mirar o al tocar una edificación. Por ejemplo, el arquitecto que quiere construir una catedral gótica va querer transmitir unos sentimientos muy diferentes a aquellos que va a querer transmitir el arquitecto de un rascacielos.

Shreve, Lamb and Harmon fue un estudio de arquitectura conocido por haberse encargado del diseño del edificio más alto del mundo en el momento de su finalización en 1931, el Empire State.[1]
Empire State
   

Para mi el Empire State no es una mera figura arquitectónica ya que es un edificio que me hizo sentir algo diferente a las edificaciones que acostumbro a visitar. Este edificio cumple con las tres funciones características que deben tener las edificaciones según Marco Vitruvio: Es funcional (utilitas) ya que aparte de ser un edificio emblemático de la ciudad de Nueva York es un monumento histórico. La belleza de diseño (venustas) de este gigante, que pertenece al Art Decó, es indiscutible. Por último es una estructura segura (firmitas) ya que desde 1931 está en pie y la estructura por la cual esta formada es muy firme.
Lo que sientes cuando subes a alguno de los miradores del Empire State es impresionante, una sensación de libertad, de respirar aire puro y de ver una de las ciudades más importantes del mundo a tus pies es una sensación que no ocurre en la vida todos los días.